《离骚》是一篇被植物充满了的瑰丽奇异之作。这位泽畔行吟诗人对草木之钟爱，不断地在笔下留下了一串串鲜活灵动的名字：辛荑、杜若、胡绳、申椒、菌桂、留夷、揭车、芳芷、靡芜、薜荔……同时也表示了对一些植物的另一种看法，如萧艾、菉葹，他是不喜欢的。他以前者喻君王、贤人，以后者喻奸侫、小人。楚国在长江、汉水流域，江湖山峦分布，物产丰茂，故屈原在这样的地理背景下也相应能知植物本心本性，以此喻人也有明确的方向。把古人放置在当时的背景下，他们有很多机会是与草木联系一起的，对草木的认知程度也高于今人，知其名，知其形，知其性，善于利用，善于发挥，由此想象、联想瑰奇，拓宽了植物本身的意义。作为植物本身是没有贵贱之别、香臭之分的，都有各自生长、衰亡的期限，天命自在，因此人对于植物的欣赏，可以如屈原用于道德、伦理方面的比喻，也可以超越，进入审美，寻找植物的哲理——换言之，每个人都有自己的植物观。

宋人黄庭坚曾经写过兰花，认为：“生于深山丛薄之中，不为无人而不芳，雪霜凌厉而见杀，来岁不改其性也”，表达了对兰花的欣赏。因为兰花开不开，与人的关注与否是毫无关系的，含苞时当含苞，绽放时当绽放，纯乎天性，不是由某些催化、强化手段而达到的。这种自然态就是任何一种植物的寻常态，本来如此。而人却难以做到，金人王若虚批评：“习为纤艳柔脆，以投流俗之好，高人胜士抑或以是相胜，而日趋于萎靡，遂谓其体当然，而不知流弊之至此也。”如何会成为流行之弊呢？就是相对的共同目的欲望强，而削弱缩短充实、吸收的过程——如果一株花树，要让它天天姹紫嫣红繁花满枝，肯定是一种奢求。更多的时候是静默无声的，潜心修养的。古人提出“君子藏器”，实际要说明一个辩证观点——藏是长期的，这是一个滋养过程，而露是适可而止的、有限度的，如果颠倒，性质就改变了。书法艺术成为一种竞赛手段之后，人们外耀锋芒、崭露头角的愿望越来越强烈，一年之内参加十数次竞赛者亦有人在，露多而藏少，重技而轻道。如果反过来，厚积而薄发，情况就会好得多，也能做到持久地展开。只是厚积需要长时间、静心态，这本身是与迅疾的生活态度相矛盾，人们更宜于在台面上表现，因为动而能引人关注，却也因此坐不下来、停不下来，除非他自个感到厌倦，觉得需要换另一种精神生活了。

植物各有气息，即便都是香草，茞和荃不同，荪和兰不同，白芷也与三秀不同，相互之间是不蹈袭的。有的形态极为相似，不细看还会失误，但是花开之日，迥异就出现了。黄庭坚认为，平时兰和萧艾是非常相似的，但清风吹过，兰“其香蔼然，在室满室，在堂满堂，是所谓含章以时发者也”，这就是差异。兰和蕙就更相同了，黄庭坚认为世人罕能分别，但他能分辨出，“兰蕙丛生，初不殊也，至其发华，一干一华而香有余者兰，一干五七华而香不足者蕙。”可见，植物在细微处还是各有各的品性，不可混淆的。每位从艺者也很想表达自己的独立性，但往往趋同而不自知。趋同是一种很困扰人的心态，是背着独立的理想而驰的，结果笔下形态、气象每每相近。天下没有两片相同的叶子——这就是植物的过人之处，它们是朝着各自生长的方向发展的，除非有某一些外力，譬如让西瓜在冬日里成熟，看似新奇却夺了特性，滋味有异，不是自然而然了。如果一个人在艺术的某些细微之处，有一些自己的理解、表现，也就是个体的贡献，很有价值。那种全面的鼎新革故发扬蹈厉，固然是一种雄心，也是一种向往，但需要整个时代的合力。

植物在丰富斑斓中展示着个性，不论高大参天还是细小微弱，都有自己的天时，它们使我们看到四时异景百卉殊态。人有自己的书法史，有自己的时段，或打实基础，或融会贯通，或稍具面目。同时也有停滞时段、困扰时段、反思时段。这许许多多时段构成了一个人的自然过程的展开，这个过程更值得珍视和倾心。

(来源:中国纪检监察报)